Découvrez l'intérieur des maisons de quatre collectionneurs de trembles de goût

Alors que l'Aspen Art Museum met la touche finale à ArtCrush, son extravagance annuelle de collecte de fonds, CULTURED revisite les collections de quatre passionnés d'Aspen.

Les amateurs d'art de tout le pays se rassemblent ce week-end dans la ville de montagne d'Aspen, dans le Colorado, pour ArtCrush, la vente aux enchères et le gala annuel de l'Aspen Art Museum. Pendant ce temps, certains des plus grands collectionneurs américains sont déjà sur place. Aspen cultive depuis des décennies une communauté de collectionneurs créative et ouverte d’esprit. Ci-dessous, CULTURED revient sur les entretiens avec quatre de ces personnalités.

Tableau Jamie

Jamie Tisch, collectionneur et coprésident d'ArtCrush de l'Aspen Art Museum, a offert à CULTURED un aperçu de sa maison d'Aspen, où l'art et le design vivent en harmonie. La découverte est cruciale pour la collection de Tisch, que ce soit à travers des visites d'ateliers, des foires d'art ou son travail direct avec des artistes pour le festival d'art annuel, ainsi que dans la galerie conceptuelle qu'elle a cofondée, Pitkin Projects.

Sur les avantages de se lier d’amitié avec des artistes :

"​​J'ai commencé à collectionner de l'art contemporain lorsque j'ai déménagé à Los Angeles dans les années 1990. J'ai eu la chance de rencontrer de nombreux artistes extraordinaires qui m'ont vraiment inspiré peu de temps après mon déménagement. Chacun m'a montré une perspective différente sur la façon de regarder et de percevoir l'art. Cela m'a vraiment aidé à traduire dans ma collection d'aujourd'hui beaucoup de choses, allant de mon éducation dans le sud des États-Unis aux événements actuels.

Où elle recherche un design passionnant :

"Il y a tellement d'artistes incroyables à travers le monde qui attendent d'être découverts, mais certains de mes favoris actuels viennent des Pays-Bas. Dirk van der Kooij est quelqu'un que nous présentons chez Pitkin Projects. Il travaille uniquement avec des plastiques recyclés avec zéro pour cent. déchets. Non seulement son travail est respectueux de l’environnement, mais ses pièces sont extrêmement belles.

Sur l’équilibre entre art et design à la maison :

"Ce n'est pas facile parce que j'aime aussi beaucoup la couleur. Je déplace continuellement les objets jusqu'à ce qu'ils me conviennent. Je n'achète généralement pas pour un endroit précis."

Dana Farouki

Mécène de l'art du Moyen-Orient ayant des liens avec Aspen et Dubaï, Dana Farouki a un point non négociable en ce qui concerne sa collection d'art : les artistes doivent être vivants. Farouki est convaincu qu'acheter l'art de son époque nous permet de nous y engager de manière plus dynamique. Pour cela, sa collection se concentre sur ses pairs et les personnes un peu plus âgées, qu'elle considère comme des mentors.

En allant à un spectacle de Walid Raad lors d'un premier rendez-vous avec son mari :

"Je pense que cette première expérience a été un moment où nous avons réalisé que nous étions sur la même longueur d'onde. Nous sommes rarement (en fait, je ne pense pas que nous soyons jamais arrivés) en désaccord sur une œuvre d'art. Je pense que c'est bon signe."

Sur son intérêt pour l’art du Moyen-Orient :

"La narration du Moyen-Orient comporte souvent cet élément surréaliste que je recherche dans une œuvre d'art, quel que soit son créateur. Parfois, la fiction se rapproche de la vérité."

Sur les meilleures façons de découvrir de nouveaux artistes :

"Outre l'opportunité d'explorer une nouvelle ville et de voir comment fonctionnent différentes scènes artistiques, les biennales comme Sharjah sont un excellent moyen de découvrir des artistes. Kochi est la prochaine sur ma liste. Les conservateurs peuvent être des ressources pour la découverte et parfois aussi des indicateurs."

Sarah Arison

Sarah Arison est basée à New York, mais a des liens à la fois avec Miami et Aspen. Elle est présidente de l'Arison Arts Foundation, présidente de la National YoungArts Foundation et siège aux conseils d'administration du New World Symphony, de l'American Ballet Theatre et d'Americans for the Arts. Elle a parlé de ses inspirations dans l'art, le mécénat et la vie.

Sur le rôle de l'art dans la société :

"Les artistes racontent les changements sociaux de notre monde. En tant que créateurs, ils vivent les choses de manière très intense et réagissent dans leur travail. Je pense que l'art créé aujourd'hui capture les défis et les conflits de notre époque. Même si cela peut être une période difficile, je pense que sur le plan artistique c'est une entreprise riche et prolifique."